27 juillet 2009
Will Hunting
Un film américain de Gus Van Sant avec Matt Damon, Robin Williams, Ben Affleck, Minnie Driver et Casey Affleck
Genre: Comédie Dramatique - Durée: 2H06 mn
Premier véritable succès commercial de Gus Van Sant alors que ce dernier était plutôt considéré comme un réalisateur de cinéma d'auteur, Will Hunting sort au mois de mars 1998. Depuis le cinéaste américain s'est illustré avec Elephant, Last Days, Paranoid Park et plus récemment avec "l'Oscarisé" Milk. Will Hunting raconte l'histoire de Will, un jeune homme rebelle vivant dans un quartier défavorisé de Boston et qui gagne sa vie grâce à des petits boulots. Sa vie dissolue va l'amener à faire le ménage dans les couloirs du prestigieux MIT...
Gus Van Sant réalise un film de fond, il n'y a aucune fioriture au niveau de la mise en scène. Le but du cinéaste est clairement l'émotion. Le scénario est impeccable même s'il est un peu prévisible dans la première partie. Le Casting est quant à lui vraiment incroyable avec le face à face Matt Damon, Robin Williams qui donne toute son ampleur au film. Les deux acteurs se livrent un combat psychologique sans merci et vraiment passionnant. Ben Affleck interprète le meilleur rôle de sa carrière ainsi que Minnie Driver que l'on découvrait à cette époque.
Will Hunting utilise les mécanismes bien rodés de la thématique du "surdoué" et arrive à les sublimer. Le film met en opposition la jeunesse défavorisée des quartiers de Boston avec l'élite intellectuelle des États-Unis. Le personnage de Will est le trait d'union entre ces deux mondes totalement différents et vient bousculer le schéma de "l'American Dream" qui vante le travail et le volontarisme. Le film est également un voyage au coeur de la psychologie torturée de Will qui doit choisir entre une vie prestigieuse dont il n'a que faire et l'aventure dont il rêve. Will est aidé dans sa quête par le docteur Sean Maguire. Les débuts entre les deux hommes sont extrêmement difficiles mais petit à petit une relation de profonde amitié va s'installer. C'est sur cette relation que le film est bâti et le moins que l'on puisse dire c'est que le résultat est brillant. Les dernières minutes du film sont bouleversantes, on reste sans voix... magnifique.
9.5/10 L'un des meilleurs films de Gus Van Sant, à voir absolument.
"C'est pas ta faute", une scène extraordinaire qui amène l'émotion à son paroxysme
25 juillet 2009
Alice In Wonderland
Cette semaine j'en connais qui vont être heureux (n'est ce pas Lolo ?), en effet la bande annonce du nouveau Tim Burton a été présentée au Comic Con. Ce Trailer est visuellement très impressionnant en 2D alors on imagine ce que ça peut donner en 3D IMAX. Côté casting on retrouve la troupe habituelle de Monsieur Burton avec Johnny Depp en Chapelier Fou et Helena Bonham Carter en Reine Rouge, mais aussi quelques nouveaux venus, Anne Hathaway et surtout la jeune comédienne australienne Mia Wasikowska que l'on avait découvert dans Les Insurgés aux côtés de Daniel Craig et qui aura la responsabilité d'incarner la célèbre Alice. L'histoire a l'air en tous points conforme à l'original de Disney. Reste à savoir ce que Tim Burton va apporter. De ce côté là je ne suis pas trop inquiet.
Alice in Wonderland: Sortie le 24 mars 2010
22 juillet 2009
Amadeus
Un film américain de Milos Forman avec Tom Hulce, F. Murray Abraham, Elisabeth Berridge, Simon Callow et Roy Dotrice
Genre: Historique - Durée: 2h59 mn
Huit ans après l'exceptionnel Vol au Dessus d'un Nid de Coucou, Milos Forman revenait avec ce qui allait devenir son chef d'oeuvre. J'ai vu Amadeus pour la première fois alors que j'étais très jeune. A ce moment là le film m'avait bien plu mais je n'en avais pas compris toute l'ampleur et tout le génie. une dizaine d'années plus tard et une deuxième vision me feront prendre l'exacte mesure du tour de force de Monsieur Forman. Nous sommes en 1823 et un vieillard du nom de Antonio Salieri est inconsolable, en effet ce dernier dit à qui veut l'entendre qu'il est l'assassin du prodige Mozart...
La réalisation est grandiose. Milos Forman nous plonge au coeur de Vienne au XVIIIème siècle, les décors, les costumes et les reconstitutions de la ville sont incroyables. Le film nous propose un véritable voyage temporel. Amadeus se veut fidèle à la vie de Mozart mais le scénario et le principe de narration apportent un véritable cadre à cette vie qui est déjà extraordinaire en soit. Amadeus propose un casting parfait. Tom Hulce est époustouflant en Mozart, jouant à merveille l'ambivalence du personnage, à la fois génial et cinglé. F. Murray Abraham campe un Antonio Salieri très crédible et met en exergues, par son flegme, la folie de Mozart. Quant à la bande son, que dire... Elle est composée des plus grandes oeuvres du Maestro. Ce qui veut dire trois heures de délice pour les oreilles.
Amadeus est un film empreint d'une atmosphère unique. Tout d'abord je l'ai déjà dis grâce à la narration de Salieri. Mais ce n'est pas tout. En effet Monsieur Forman à réussi, selon moi, à retranscrire un Mozart plus vrai que nature. Il arrive en effet à démystifier la légende, le rendant profondément humain. Tout cela est à nuancer bien sûr lorsque l'on découvre à quel point Mozart est un génie de la musique. De plus la grande force du film est d'appuyer sur la rivalité entre Salieri et Mozart, une rivalité à sens unique qui va vite se transformer en une admiration sans bornes de la part de Salieri. Ce film est également riche en anecdotes vraiment passionnantes, on apprend en effet que le célèbre Requiem était en fait une commande de Salieri à Mozart sous une fausse identité, ce dernier projetait de voler cette oeuvre après avoir assassiné Mozart. Au final on est en présence d'un véritable chef d'oeuvre du cinéma, à voir et à revoir.
9,5/10 Le Chef d'oeuvre de Milos Forman.
Milos Forman arrive à raconter avec brio la vie du plus grand musicien que le monde ait connu
18 juillet 2009
Good Morning England
Un film britannique de Richard Curtis avec Philip Seymour Hoffman, Rhys Ifans, Bill Nighy, Nick Frost, et Emma Thompson
Genre : Comédie romantique - Durée : 2H15 mn
Après le choc Public Enemies qui restera pour moi le film de l'année, j'ai décidé de vous parler cette semaine d'un film un peu plus léger. Richard Curtis s'est illustré par la création du personnage de Mr Bean ou encore dans la réalisation du "pas trop mauvais" Love Actually. Il revient avec une bonne comédie britannique à l'humour déjanté et aux personnages haut en couleur. Nous sommes au milieu des années 60 au moment où le Rock est en plein essor, la célèbre retenue du gouvernement anglais entraîne le boycott de ce style de musique sur les ondes des radios anglaises. Une poignée de puristes se regroupe sur un bateau en mer du nord afin de diffuser du Rock sur une radio pirate.
Richard Curtis réalise un film très convaincant, un scénario assez bien ficelé reposant sur le créneau certes éculé mais toujours efficace de l'initiation du jeune bellâtre en manque de confiance en lui. L'histoire s'enchaîne à merveille avec certes quelques lieux communs mais également de magnifiques surprises. Le Casting regroupe la fine fleur du cinéma anglais (et américain) avec l'exceptionnel Phillip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Rhys Ifans et Nick Frost qui sont tous au sommet de leur forme. La bande son est également remarquable avec tous les plus grands artistes de l'époque, les Stones, Jimi Hendrix, Cat Stevens etc...
Good Morning England est une comédie déjantée, souvent décalée elle nous propose de belles surprises comme la découverte de cet agent "trou d'balle" ou encore la scène où le jeune Carl retrouve sa copine dans le lit d'un des DJ's de la radio. De plus les dialogues sont de petites merveilles et donnent souvent lieu à des éclats de rire tant ils sont inattendus et spontanés. En ce qui concerne l'intrigue, cette dernière est plutôt porteuse au début mais devient assez anecdotique au bout d'un moment, de même que le voyage initiatique du jeune Carl, ce dernier manque un peu de charisme...
Les deux premières heures de film sont un véritable régal et l'on ne voit pas le temps passer. Et d'un seul coup c'est le drame, en effet les quinze dernières minutes sont absolument lamentables et n'apportent vraiment rien au film, bien au contraire. On sent que Monsieur Curtis en avait marre et qu'il ne savait pas comment achever son film, je ne me prétends pas réalisateur mais j'aurais vu quelque chose d'un peu plus dramatique...
7/10 Un bon film vraiment hilarant, dommage que la fin soit bâclée...
Phillip Seymour Hoffman et Nick Frost sont les vrais héros de ce film
12 juillet 2009
Public Enemies
Un film américain de Michael Mann avec Johnny Depp, Christian Bale, et Marion Cotillard
Genre : Drame - Durée : 2H13 mn
Installé dans la salle d'un multiplex, afin d'avoir un rendu visuel maximal je m'apprêtais à découvrir, avec une bande d'amis presque aussi impatients que moi, le nouveau chef d'oeuvre de Michael Mann. Depuis le très controversé Miami Vice on attendait le retour du cinéaste américain avec un film qui mettrait tout le monde d'accord. Public Enemies est ce film. John Dillinger est le criminel le plus recherché des États-Unis, il braque les banques comme personne et s'assure, en ces temps de crise économique grave, le soutient du publique. John E Hoover qui vient de fonder la police fédérale en fait une affaire personnelle et décide de mettre son meilleur agent, Melvin Purvis sur l'affaire. Un face à face de légende va commencer...
Michael Mann est un véritable esthète. Le contraste entre les années 30 et le rendu de la caméra numérique est bluffant. Les images sont d'une qualité inégalée et les scènes de nuit que Michael Mann affectionne tant sont des merveilles. Le Cinéaste alterne entre plans fixes, gros plans sur les visages et les scènes caméra au poing qui donnent un véritable dynamisme au film. Que dire du casting si ce n'est qu'il aurait été difficile de faire mieux. Je vais utiliser un pléonasme mais Johnny Depp nous livre une interprétation digne des plus grands, le moins que l'on puisse dire c'est qu'il a saisi le caractère de John Dillinger. Christian Bale n'a pas le bon rôle et se retrouve un peu éclipsé par le génie de Depp mais son interprétation est pourtant de très haute qualité. Quant à Marion Cotillard, je pense qu'il y aura dans sa carrière un avant et un après Public Enemies.
Le film commence avec une scène où John Dillinger est incarcéré, ce dernier ne semble pas inquiet, et pour cause il va s'échapper quelques minutes après son arrivée. Cette première scène annonce la couleur d'entrée avec une fusillade déjà très impressionnante. Mais le meilleur est à venir avec la fusillade dans les bois qui m'a littéralement"scotchée à mon siège". Cette scène incroyable ferait presque oublier l'escarmouche mythique de Heat. Le son des armes à feu donne des frissons ainsi que le bruit des impacts qui est ultra réaliste. Vous l'aurez compris Public Enemies est un véritable régal pour les yeux et les oreilles, mais heureusement pour lui, il propose une histoire et un scénario très bien écrit. John Dillinger était le plus grand des braqueurs, un professionnalisme doublé d'un génie de la communication qui lui a permis de fasciner le publique au lieu de l'effrayer. Il était un homme passionné qui aimait la vie plus que tout, son histoire d'amour enflammée avec Billie Frechette en est le meilleur exemple et la dernière scène finit de nous en convaincre. En effet Il va voir "l'Ennemi Publique Numéro 1" avec Clark Gable juste avant d'être abattu, quelle ironie... Cela nous montre que John Dillinger préférait risquer de se faire tuer plutôt que de renoncer à ce qu'il aime. Cette scène achève de superbe manière un grand film. Que dire de plus ? Bravo Monsieur Mann !
9.5/10 La grande classe
Que c'est agréable de voir Johnny Depp dans un autre registre que Tim Burton
09 juillet 2009
District 9
Après un teaser pour le moins énigmatique, voici enfin la bande annonce de District 9. Ce trailer est plutôt impressionnant et nous fait découvrir le film sous un jour nouveau. En effet, alors que je croyais la réalisation plutôt épurée, j'ai été surpris de voir que le film était assez riche en effets spéciaux et autres effets visuels. La trame de l'histoire est un peu dévoilée et je trouve vraiment très intéressant le principe du ghetto pour extra-terrestres. Quelques plans m'ont quand même un peu alerté et j'espère que tout cela restera de bon goût.
Disctrict 9: sortie le 16 septembre 2009
04 juillet 2009
Carnets de Voyage
Un film Brésilien, chilien, américain, péruvien et argentin de Walter Salles avec Gael Garcia Bernal, Rodrigo De la Serna, Mercedes Morán, Mia Maestro, Jaime Azócar
Genre : Drame (historique) - Durée : 2h06mn
Il y a quelques mois je découvrais le diptyque plutôt intéressant de Steven Soderbergh sur le Che. Il est vrai que ce film même s'il était très intéressant manquait un peu de fantaisie et d'originalité. Dasola m'avait conseillé à cette époque Carnets de Voyage sur la jeunesse de Che et son voyage initiatique à travers l'Amérique du Sud, je souhaiterais donc la remercier pour cet excellent conseil. Le film se déroule dans les années 50 et raconte l'histoire d'Ernesto Guevara, un jeune argentin presque diplômé de l'école de médecine qui décide avec son ami Alberto de partir à l'aventure à travers le sud du continent Américain...
Walter Salles que j'avais découvert avec Le Premier Jour en 2000 a eu la lourde responsabilité de réaliser un film sur la jeunesse du mythe, de la légende "Che Guevara". Esthétiquement parlant Carnets de Voyage est une merveille, les paysages sont à couper le souffle et quelques plans resteront dans l'histoire du cinéma. Basé sur les livres d'Ernesto Guevara et d'Alberto Granado, l'histoire est vraiment très crédible et l'on sent que Walter Salles n'a pris que peu de libertés avec le scénario. Gael Garcia Bernal n'est pas forcément proche du Che physiquement et souffre un peu de la comparaison avec Benicio Del Toro sur ce terrain, en revanche son interprétation est un régal, étudiant naïf au début du film il prend vite conscience du monde injuste qui l'entoure.
Carnets de Voyages se vit comme une aventure, un voyage initiatique qui va profondément transformer les deux protagonistes. Parfois drôle, souvent émouvante, leur incroyable épopée à travers l'Amérique du Sud et ses injustices ne vous laissera pas insensible. Je retiendrais la rencontre avec ce couple Péruvien dans le désert, leur histoire poignante illustre bien la misère qui régnait à cette époque et surtout les failles d'un système dans lequel les propriétaires terriens avaient tous les droits. Carnets de Voyage nous permet d'appréhender le cheminement de la pensée du Che ainsi que les raisons qui l'on poussé à aller aussi loin dans la lutte pour la liberté et l'égalité des hommes. Certains crieront au scandale en me ressortant que le Che était une brute sanguinaire motivé uniquement par son intérêt et ses ambitions. En tout cas, après avoir vu un film pareil j'ai envie de croire en l'authenticité de l'homme et en la pureté de ses intentions.
9/10 Une aventure incroyable qui nous permet de mieux comprendre le Che et surtout de découvrir la sensibilité et le côté très humain de l'homme.
l'Amérique latine est à l'honneur et Walter Salles a sélectionné les plus beaux paysages du continent